A walk

ワードアートが少しハードな感じなので、写真はモノトーンにしてフォトマスクをかけて少しニュアンスを加えてます。背景は白ベースで、ポルカドットを組み合わせてそこにストライプパターンのペーパーで少しシャビーに味付け。

あとはハートやお花のエンベリをたくさん使って飾りつけ。仕上げはフォント。いつもは普通に文字を書くだけなんやけど、ワードアートの存在感が強いので、アルファ風に処理をしています。

このキャンディポップな仕上げ方、ちょっと気に入ってしまったので次の素材作りに使おうっかな～と思ってます♪

My Sister. My Friend	Distressed Photo Masks - SET 03
Inspirational Word Art 1	Inspirational Word Art 2
Let's Polka Paper Pack	What Lives Within
Charabia Font Alpha	Rose Crazy Rose

Pixel canvas ストアーワイドセール

で、本日リリースのキットを使ってレイアウト。
Rose Crazy Rose - FULL KIT

My rose

Country Dreams - FULL KIT by Heather T

Family Times

Let’s Polka Paper Pack by Ashley Kennedy

Thanksful

running and jumping

白いウッドデッキと背景の空の境がないような感じにしてシームレスにしてみたかったんだけど、もう少し奥行きが欲しかったかな。。。3Dなのはモデルの蓮くんと蝶々のモチーフだけであとはブラシで仕上げ。

もう一枚はArt Journal Prompts challenge - True Color - 用に作ったもの。この課題はとてもユニークです。写真を使わずにペーパーとブラシとジャーナルだけでスクラップしましょうという内容。今回は色がテーマだったので、迷わずブルーを使いました。

Blue

どの色もそうだけど、単一カラーって結構難しい。どうしてもベターっとした感じになってしまうし、濃淡を付けただけでは深みがないし。なので、何種類かのペーパーをブレンドして、ブラシをかぶせたり、マスクを使って色を隠したりしながら、空の青と海の蒼が混ざり合う水平線を現してみました。

もちろんジャーナルは色に対する思い入れ（笑）Pixel canvasのメンバーはジャーナル好きなので、英語プーの私としては非常に辛い課題でもありますね。

私の場合、インスピレーションの神様が降りてくるのを手伝うために、いろんなデザインを紹介してくれるサイトをめぐるようにしているんですが、これがなかなか～～～、見てるとどんどん感覚が麻痺してくるというか、何が好みなのかそうでないのか、さっぱりわからなくなることもしばしば。

そこで、とりあえず見た中であっと思った画像なんかはTumblr使ってブックマークして、あとでゆっくり時間のあるときに眺めるようにしてます。

本日ブックマークしてみた画像
swissmiss

Basel | Made me look

style-files.com

a stunning home in the lombardy region, italy

ShareSomeCandy

Kate Bingaman Burt

Design Milk

Elli Popp

FFFFOUND!

Classic Records as Penguin Books!

My shop on Pixel canvas

Early Summer Garden

Japanese Characters Wordart

Vinnieから約1ヶ月前に突然メールでデザイナーやってみぃへん？と声をかけられて、な～んも考えんとOKと返事。やりだしてみるとこれがなかなか大変。

持っている素材といえばWeb用なので、ハイブリッドには耐えられないかもしれないし、ブラシやテクスチャなんかも商用利用はOKのものを使うようにしてたけど、販売するにあたっては少し規制があったりと、コピーライトとCCライセンスとにらめっこの毎日（笑）

もちろん、ブラシなんかは購入したものの中でも、そのままトランスパレント背景に写しての配布は駄目（これって再配布になるんよねぇ）だったり、テクスチャも商用利用はOKでもクレジット入れてくれとか、クリエイターさんによってTOUが少しずつ違うので、それぞれの素材のTOUをしっかりと理解する必要がありました（汗）

素材作る以前の問題でこれだけ時間かかってどうするよ～～～とはいえ走り出したプロジェクト、精一杯楽しんでみます。

Flower / Tracy	Butterfly / Tracy
Stephany	Joy / Stephany
Joy2 / Sara	Joyfulness / Claudia
Early summer / me	Chou / me

今回、購入したのはパステル。以前から扱ってみたい素材のひとつだったので、ちょっとはりこんで、レンブラント社製の基本15色セットを選びました。パステルもいろんなものがあるので、験し書きをしながらひとつずつチェック。

中でもこのレンブラントのパステルは紙に描いたときの発色具合とか、なめらかな指ざわりと紙へのなじみ方がとても好みだったので迷わず決まりました。迷ったところといえば、15色にするか30色にするかくらい。

レンブラント社製パステル

確か、ホルベインのオイルパステルの40色セットなんてのも持ってたのに、どこにやったんやろ？昔は油絵の道具とか、水彩の道具とかいろいろ持ってたんやけどな…

パステルだけでは絵は描けない！なので、スケッチブックも一緒にご購入。紙もピンきりで上等の紙はやっぱり指ざわりが良くて、絵の具がよくのるやろな～と思いつつ、どうせ始めは失敗するし手ごろなものをチョイス。

スケッチブックとブラシ

家に戻って、押入れの中からSTAEDTLERの水彩色鉛筆を引っぱりだして、引き出しの奥から日本画用の顔料絵の具をだして、そしてお気に入りの『色辞典』を並べてニヤリ

STEADTLERと色辞典

たまにはPCから離れてリアルで楽しむのもいいかな

Ashleyのテンプレートとファンキーなキットを使ってレイアウトしてみました。実をいうと、Ashleyのキットはいつも私の普段使わないカラーリングでどうしよう…と思ってしまうんですが、テンプレートと組み合わせてみたところ、結構お気に入りの出来上がりになりました。

Us

もうひとつは、Vinnieのブラシを使ってChallengeの課題用に作成。

Smile

S田家の面々はいつもいい表情をした写真を送ってくれるので、レイアウトしててとても楽しいです。レイアウトしたものを送り返すと次の週には必ず違う写真（それもいろんな構図で）を送ってきてくれるという、私には非常にありがたい家族です（笑）

そろそろS野家とS尾家にも写真の呼集をかけないと。。。

3-D Whites	Basic Bits- Tiny Tags
Hand-Cut Templates No. 02	Random Old Stamps
Safety Pins	Basic Bits
Metal Frames	Postage Frames

星空やグリッター系の無料ブラシは質の高い物が多く配布されているのですが、商用利用する場合、ライセンスやらいろいろとややこしいので自分で作ってしまえと思ったんですよね。

星空完成

1.ファイル新規作成で背景色をダークブルーで塗りつぶし、レイヤーを2枚複製しておきます。（サイズは大きめに作っておいて必要なサイズを切り出して使うのがベターかと…）

2.下のレイヤーにフィルタ⇒描画⇒雲模様1を適応し、ブレンドモードを乗算にします。

フィルタ⇒描画⇒雲模様1

3.上のレイヤーにフィルタ⇒テクスチャ⇒粒状を適応。密度1、コントラストはプレビューを見ながら適当に（今回は50くらい）粒子の形はスプリングルを選択。覆い焼きでブレンドします。

フィルタ⇒テクスチャ⇒粒状

4.先ほどのレイヤーにマスクをかけて、消しゴムツールを使って好みのフィールドに仕上げていきます。素材ブラシなんかを使って不透明度を下げて少しずつ消していくといいです。これでベースは出来上がり。

消しゴムツールを使って好みのフィールドに

5.新規レイヤーを作成し、丸ブラシ3pxでラインを描きます。これが星の輝きの部分になります。（ブラシサイズは1pxだと消えかけの光になってしまうので3pxくらいがいいです）

丸ブラシ3pxでラインを描きます

6.フィルタ⇒ぼかし（移動）でプレビューを見ながら範囲を決めていきます。

フィルタ⇒ぼかし（移動）

7.先ほど描いた線を複製して回転させたり変形したりして星の形を作っていきます。

複製して回転させたり変形したり

8.星の中心となる部分に丸型ブラシでぼかしを入れます。これでお星様完成。

星の中心となる部分に丸型ブラシでぼかし

9.出来上がった星をイメージ⇒色調補正⇒階調の反転で黒白反転させ、選択範囲をくくって編集⇒ブラシを定義でブラシファイルに登録します。サイズを変えて4～5個作って登録しておきます。

ブラシに登録

10.フィールドレイヤーに戻って、先ほど登録したブラシを使って星を加えていきます。ブラシの散布機能とかを使って心行くまで星空を描いていきます。

登録したブラシを使って星を加えていきます

ひとつひとつの作業自体はそれほど難しくないけど手間がかかるのは確か。根気がいる作業なので、商用利用ではライセンス費用が必要ってのもうなづけますな。

自分で作るいいところは、ブラシを保存しておいて後で使い回しがきくところと、好きな形のものがつくれるところ、それと誰に遠慮することなく思いっきり使えるところ。もちろん、クレジットする必要もないし、リンクはる必要もないです（笑）

参考サイト：
キラキラ光る星効果
他にもたくさん使えるチュートリアル（もちろん日本語）が紹介されてます。

コミック風できあがり

1.まず、元写真をモノトーンにして3枚レイヤーを複製しておきます。このとき、少しコントラストを強めに設定すると仕上がりがよりコミック風になります。

元画像をモノトーンに

2.一番下のレイヤーを、フィルタ⇒アーティスティック⇒カットアウトでモノクロのポスター風に加工

フィルタ⇒アーティスティック⇒カットアウト

3.真ん中のレイヤーを、フィルタ⇒スケッチ⇒ハーフトーンで新聞に荒く印刷されたみたいな加工をする

フィルタ⇒スケッチ⇒ハーフトーン

4.ハーフトーンの加工したレイヤーとカットアウトしたレイヤーをブレンドする。（カラー比較明を使用）

レイヤーをブレンド

5.一番上の画像をフィルタ⇒表現手法⇒輪郭検出で鉛筆書き風の画像を作る。

フィルタ⇒表現手法⇒輪郭検出

6.輪郭検出したレイヤーと下のレイヤーをブレンド（乗算・不透明度75%）

輪郭検出したレイヤーと下のレイヤーをブレンド

7.デザインによってはレイヤーを追加し、焼き込みモードで色を塗っていくとよりコミック風になります。このとき、ポップな色合いで塗るとアメコミ風味になります。

焼き込みモードで色を塗っていく

少しセピアを加えたり、もっとコントラストを付けたりとあとは画像の仕上がり具合を見ながら好みで変更していきます。この加工写真を使ってスクラップしてみました。

Life is ...

まだ、リリースされてないニューキットなのでこっそり公開。今回のHeatherのキットはホワイトベースの超シンプルなキットでグラフィックデザイン的に仕上げると格好いいですよ。

ちなみに5月のCTコンテストの結果が発表されました。。。なんと！私も参加できるみたいです（＾＾；）Pixelcanvasは各デザイナーのリリースのペースが異様に早いのでこれからちょっと大変かも。。。

今回仲間に加わった、Papersquire、Kim、Lexicam、zwyck、sf_gal、Star74、Erica67 と一緒に頑張りま～す。

ミニチュア写真

1.写真を開いてクイックマスクモードを選択し、ミニチュア効果の欲しい部分に反射形グラデーションをかけます。

クイックマスクをかけてグラデーションで塗りつぶし

2.クイックマスクを解除するとグラデーションをかけた部分が反転されて選択されます。

クイックマスクを解除

3.選択範囲を残したままフィルタ→ぼかし（レンズ）でぼかし具合を決めます。虹彩絞り・六角形（ヘキサゴン）を選択し、プレビューを確認しながらぼかしの半径と明るさを調整します。

フィルタ→ぼかし（レンズ）

4.イメージ→色調補正→色相・彩度で彩度をあげます。ミニチュアっぽい人工的な色合いが出ればOK

彩度をあげる

5.イメージ→色調補正→トーンカーブで明るさを少し調整します。少し明るめのほうが雰囲気がでていいです。

トーンカーブで明るさ調整

テクニックとしてはとても簡単なんですが、この写真を作る場合の注意点は選ぶ写真にあるようです。人や建築物などが出来るだけたくさん入っていてもともと少し遠近感のあるような写真を選ぶと出来上がりがいいようです。

参考：
Tilt-Shift Photography Photoshop Tutorial
FAKE MODEL PHOTOGRAPHY
Tilt Shift Photoshop Tutorial: How to Make Fake Miniature Scenes
The Tilt-Shift Miniature Fake Technique in Photoshop CS: A Simple How-To · by Simon Mackie
tilt shift tutorial
Tilt-Shift Photography - 80+ Beautiful Examples, Tutorials and More | Ultimate Guide